本帖最后由 ▕_心┃ 于 2022-7-15 17:20 编辑
我们以为能在时间中认识自我，实际上我们能看清的，只是特定环境下所呈现的状态，它是时间与空间的的交叠。人的长久意识受空间的深度与宽广所激发，以记忆的形式将时空压缩，留存于精神中，似诗歌激起的涟漪，看似简洁，实则有力。 日常空间，与我们的诸多体验相关：旅行、童年、爱、隐私、艺术、恐惧、自然……极简的形式之下，是丰盛的精神世界，表达出我们渴望挣脱转瞬即逝的游戏、华而不实的喧嚣、冗长的束缚和桎梏，以静观来重新审视，从而达到纯粹自由的状态。从空间精神到灵魂升华，知觉引导一切，在流动性中达到多维度的共存。
在这个1000平米的独栋大宅等设计中，设计师试图去探讨，人会以何种方式从空间中汲取精神力量，以获得心灵的安稳，它无需言语、忘却形式、潜藏着宁静，与自然和谐共栖，以抵御一切消极因素。
庭前光景
“篱笆如云翻卷，只存在于我心中。”
精心种在石缝间的草，石板铺就，没有阴翳幽森，每一寸阳光肆意地洒在广阔的庭院里，别致的树木，似是一种精神象征，在平坦中姿态挺拔。水景周围，自然与人作取得恰到好处的平衡，彰显出一种顶级豪宅的审美意趣。
悠游漫步于庭院之中，建筑、水池、植物有机地融合为一体，表达出一种力量感，开合有序，烘托出整栋别墅的气势。来自西班牙Vondom的户外家具，构成了浪漫生活与自然情调兼具的户外体验。在水景边的廊下，微风拂面，水波随风晕染，光影折射出微妙的节奏韵律，跟随四季体悟感知，闲看流云，花开鸟鸣，沉静其中，洗涤出纯净清澈的心灵。
日常建筑的仪式感 当钢铁和玻璃成为最普遍的建筑材料之前，思想走在时代前列的建筑师们，开始探寻全新的建筑表现形式。时任包豪斯学院校长的路德维希·密斯·凡德罗，提出了“Less is more”的设计理念，主张去除装饰，忠于肌理与空间。从室内空间到家具，让精简和臻于完美成为衡量准则，使建筑上升为艺术。
入户玄关将这种极简的设计理念充分演绎，原本静态不透明的建筑体，分解为透明的、流动的、具有纵深感的空间，超越于居住成为情感和精神的释放。安全感与私密性兼具，保持通透性的同时，玄关的屏障体现出一种节制性。艺术品、水晶吊灯打破平稳和理性，让人直面丰富的情绪。
自由的开放式空间 面对尺度，需要重新思考人在其中的行为方式、人与人的关系。通过建立秩序感，来传递一种明确的节奏，功能分区自玄关向两侧铺陈开来，客厅、餐厅、厨房、茶室相互独立又不阻隔，上演生动的场景和情绪变化，空间的流动性就建立在这种组合与透明之间。在这样的空间里，可以感觉到来自环境的宏伟大气，从而获得身心的释然，又可以感受身处一隅带来的的安宁舒适。
经下沉台阶步入客厅区域，错落的层高增加了空间的流动性，让处于线性空间上的各个区域呈现出微妙的变化，冷峻的结构因此成为带有灵性的生活场所。落座于沙发，环顾四周，一切简洁而凝练，人仿佛是一个渺小的个体，尽可以释放一切欢快的忧郁的情绪，空间接纳所有。
一切的留白为光影所填充，流转变化，静默生动，让空间从艺术回归到日常。大面积的开窗，光线从各个方位渗透进来，在空间弥散，促使人对时间产生感知。 餐厅将“少即是多”的极简主义审美理论演绎到了极致，黑色的餐桌和边柜、灰色的餐椅完成了功能与美学的统一。线性几何与球形玻璃相结合的吊灯，色彩绚丽的艺术画，以情绪的传递根植人的感知，让物品不只是存在于外，更融于心。
拉尔夫·瓦尔多·爱默生说，任何事物都不及“伟大”那样简单；事实上，能够简单便是伟大。将复杂的的内容浓缩成精华，完美地呈现出来并非易事。
隐藏于干净利落的线条、简洁配色之下的，是油盐酱醋茶般琐碎的日常烟火。阳光携着暖意钻入百叶窗的缝隙，躲进这片天地，让光亮铺满了整间厨房。
茶室空间以木质来表达一种贴近于自然，惬意悠然的心境。透明材质的桌腿，将极简的态度表达到位。设计师在茶室中使用了Thonet chair No. 14，致敬经典，柯布西耶曾评价它“没有什么事物的构思会比这把椅子更优雅、更好，其工艺也不会更精湛，此外，其功能也不会更超越。”
回归身体的感知 如果说整个公共空间渴望表达艺术家居的生活氛围，那位于二层的生活空间便在于传递居住者的生活情趣，寻找到完全属于自我的角落，简明舒适。
玄关处向上延伸是二楼的走廊，无边界的透明玻璃减少了视线的阻隔。Cassina经典的637 UTRECHT ARMCHAIR 休闲椅与背后的艺术挂画，将走廊演绎成半私密的公共区。在现实生活里，选择一处可以与周遭保持距离的角落，闲坐发呆，阅读静观，倡导一种慢生活来消弭倦怠。
△艺术吊灯 | Vistosi
来自Vistosi的吊灯仿若精灵降临人间，晶莹剔透的球形玻璃灯大小不一，错落有致地垂落半空，赋予视觉的享受。光线越过窗户投进这片空间，好似身处云端随风飘摇，享受轻松舒适的休闲时光。
学习空间除了实现功能以外，更着重于表达一种自由成长的轻松氛围。曲线柔和流畅，粉色温柔浪漫，无固定形式的家具摆放，设计将空间交换于使用者，跟随使用者一起成长。兼顾创新、感性，轻盈舒适的家具触感，让亲子陪伴时光温馨而充满乐趣。
△女孩房
孩子们的睡眠空间舒适雅致，以色彩传递情感。女孩房粉色和白色互为烘托，在柔美中保留个性和纯真。男孩房简约干练，完美主张真实性与实用性，球形灯相互呼应，在每一次的使用中感知产品的美学性与艺术感。
主人房位于三层，设计师将原本逼仄的空间进行了彻底的改造与优化，打造出全新的主卧套间。床头背景设计师用多种材质拼接营造丰富的空间体验感。黑色与灰色营造了静谧的氛围和良好的质感，极尽克制地表达感官的纯粹，回归到身体对于空间的本能感知。
安藤忠雄说：“设计是一种感受、一种心态，人为的设计生活方式，努力去创造一种更好的生活状态。”不刻意追求新奇的视觉感受，营造一种归属感和心灵愉悦的空间，才是设计师想要传递的生活观。
△地下室
地下室兼具接待朋友和家人娱乐的需求，在这里空间的情感交流是设计师重点表达的，它延续了一层开放式的设计手法，各个区块密切相连，跳跃的红色与火苗让空间充满热情，为围炉夜话或享受观影时光带来温暖。
△一层平面
△二层平面
△三层平面
△负一层平面
项目名称 | 中昊檀宫项目地址 | 中国 苏州设计机构 | DASHING 大舍空间设计事务所设计内容 | 设计施工、采购、全案托管主案设计 | 包骏软装设计 | 大田软装 毕艺菲 刘菲菲深化设计 | 张育硕 王笑项目面积 | 1000㎡完工时间 | 2020.12部分品牌 | DAUGERS、Leicht、FMG、M77、Poliform、Baxter、 Cassina 、 B&B ITALIA、 Flos、 Rochebobois 、Poltrona Frau、Vondom、Thonet项目摄影 | 晟苏建筑摄影后期制作 | 瀚默视觉品牌管理 | 回响之外
大舍空间设计探求以人为本，尊重生活，追求功能和美观的平衡，强调回到居住的原点，从零开始，舍弃一切孵化，注重对光线、材料、细部、尺度、比例的精确表达，以及对空间结构、形式语言的持久探索与场所氛围的营造。
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