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“建筑的意义，不在于造物，在于让人重新发现他所生活的地方。”
—— 阿尔瓦罗·西扎（Álvaro Siza）
▼项目概览
肇庆星湖畔的岩前村，正在经历一次“重新被发现”的过程。在2024年，许牧川教授带领的研究生团队提出“岩前艺术中心”方案，以美学与公共空间为媒介，重新激活村落的文化脉络。
▼岩前艺术中心模型
▼ 项目视频
从地方议题到概念构想——设计的原点
From Local Issue to Competition Concept — The Origin of Design
岩前村位于广东省肇庆市端州区国家5A级景区星湖东岸，是“景—村—城”交汇的地带。南、西两面为星湖碧水环绕，北接七星岩，因而得名“岩前”。 从概念方案到场所记忆——空间的生成
From Concept to Memory — The Generation of Space 通过田野调研，团队提出以“事件”激活乡村——设立岩前在地艺术节，而岩前艺术中心则是承载文化与人群的“容器”。
▼酒堂、咖啡厅场地现状
团队选定了位于岩前码头旁的一块场地，其内现存一栋废弃的咖啡厅与一间传统酒堂。设计通过连接两栋旧有建筑，编织出一个全新的公共空间，并为人们观赏星湖提供了全新的视角。几片置入的山墙，既是对岭南建筑语汇的抽象转译，也编织起建筑的交通流线。通过空间的开放与重构，让村民重新走入公共生活，也让旅者重新认识岩前的真实与温度。
▼建筑生成
▼ 临街视角
岩前艺术中心因此成为一种象征：既是事件的容器，也是文化的催化器，让乡村的故事得以继续被讲述。
▼功能分布
▼观景平台
从艺术表达到文化记忆——符号的置入
From Artistic Expression to Cultural Memory — The Insertion of Symbolism 作为艺术节的核心节点，建筑内部设置“飞鹤展厅”。团队以星湖湿地的代表性生物——灰鹤为灵感，在玻璃盒中构筑艺术装置：灰鹤掠过湖面，飞向城市天际。
▼飞鹤展厅
这一意象正是岩前村的写照：它根植于七星岩的自然沃土，如今承载着历史的厚重与未来的希望，振翅飞向文化复兴与社区活力的新图景。
▼清晨的灰鹤
从图纸语言到建造实践——共建的行动
From Drawings to Construction — The Process of Co-building 2025年3月，岩前艺术中心在广东省高校“乡村创新”艺术设计大赛中斩获桂冠，团队随即进入漫长而细致的深化阶段。在深化过程中，村民的声音成为设计中最重要的变量。
▼艺术中心鸟瞰
艺术中心一侧的一处社坛是村民日常祭祀的重要空间。团队与村民沟通后，调整入口楼梯的形态，为社坛让出更多的祭拜区域。
▼艺术中心与社坛
施工过程中，村民反映两栋建筑之间的通道采光不足。为了保留巷道原有的行走体验，团队在二层楼板与大台阶处嵌入天窗，让自然光重新流入村巷。
▼二层采光窗
▼巷道的体验
2025年10月，岩前艺术中心正式落成。纸上的构想成为现实场景——不仅是一次建筑实验的完成，更是一次由教育、专业与地方共建的成功实践。
▼艺术中心鸟瞰
从临时事件到常态活动——社区的运营
From Temporary Event to Daily Life — Community Operation 2025年10月31日，岩前在地艺术节正式开幕。居民、游客、学生与艺术家在同一空间中聚集，乡村成为真正的文化现场。
▼艺术中心与村民活动
未来，艺术中心将承担更多功能：与端州区青少年宫合作开展艺术教育；联动七星岩管理处提供游客导览；定期举办展览与市集；设立“青年夜校”，促成本地与外来青年的交流等。
▼“乡村创新”艺术设计大赛优秀作品展
▼在艺术中心举办的读书分享会
通过“事件”的延续与机制化运营，岩前艺术中心正在从一次性的设计成果转化为村庄生活的常态基础设施。
▼ 艺术中心二层夜景
▼可根据使用场景变换的玻璃盒子
在这样的循环中，设计的意义被重新定义：它不只是建造的终点，而是生活重新被发现的地方。
▼岩前艺术中心 总平面图
▼二层平面图
▼三层平面图
项目名称：岩前艺术中心
项目地点：广东省肇庆市端州区岩前村
建筑面积：700 m²
设计时间：2024
竣工时间：2025
方案设计：许牧川、陈俊睿、谢境鑫
设计深化：叶观宝、许兰建、上海市政工程设计研究总院
装置艺术顾问：姬舟
灯光设计顾问：TS倘思照明
装置实施团队：广东忠创智造科技
项目摄影与视频：邱梦海 | 
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