这几年，城市里冒出越来越多巴掌大的精致小店。它们不追求庞大的体量，而是试图在方寸之间，通过极致的体验感来建立与食客的深度连接。这种对“小而美”的集体向往，不仅重塑了城市的餐饮地图，也让竞争变得更加微妙。消费者对“烟火气”与“仪式感”的双重渴望催生了板前料理、omakase这类小店的涌现。食客们迷恋那种坐在厨师面前、看着火焰或热油翻腾的现场感——烟火气和仪式感，原来可以在一张吧台上同时兑现。但另一方面，居高不下的租金与人力成本，让单一品类的独立门店越来越难以支撑盈亏平衡。于是，“一体两店”的模式应运而生——共享后厨、分摊成本、双品牌引流，成为不少餐饮品牌在存量市场中寻求增量的解题思路。 ▽项目全景
项目位于武汉华发中城商都，是一个典型的“共用厨房、独立前场”复合业态空间。一侧是主打板前炙烧的“牧也”，另一侧是极简酥脆的天妇罗专门店“鲨库”。面对结构特殊、入口小且内部深的原始场地，以及两个定位相近但气质迥异的品牌，我们的设计核心始终围绕一个命题：如何在同一屋檐下，让两个品牌各得其所，既不互相淹没，又能合力聚客？
▽项目全景
总体策略：双首层与环形动线的构建 为了在视觉和体验上同时满足两个品牌，我们将原本单一的入口进行了“双首层”改造。利用自然的石墙与花径作为物理界定，将空间划分为两个独立的入户区域：牧也一侧相对开放，saku一侧则隐秘幽深。
▽概念方案
后厨区域被巧妙地整合在空间的深处，通过一个环形的纯板前空间将顾客动线完美串联。既保证了两个品牌运营上的互不干扰，又让顾客在进入板前核心区时，能感受到一种沉浸式的就餐仪式感。
▽空间划分
牧也：在极简中昭示丰盈 作为占据主导视觉的板前炙锅店，“牧也”的设计语言更偏向于“丰盈的自然力”。
▽门头
我们将门头的更多展示面交给了牧也，蓝色的艺术涂料附着于弧形门头之上，入口处下压一截黑山石墙拼接做隔断，自然的起伏纹理传递出浑厚的原生力量。细节上也藏了一些不经意的用心。门牌是一只同色系的扇形托盘，黄铜logo嵌在上面，小巧又不张扬。
▽板前
转折进室内就可以看到一个环形的纯板前空间，空间是极简的，花艺和吊灯让空间层次稍作平衡。板前我们用老的柏木保留了自然的纹理，交界处用蝴蝶隼，还是希望表达自然和野生。
▽金色体块贯穿空间
面对极小的操作空间，我们用一面极简的金色贯穿柜体从门头包裹至底部，巧妙隐藏了原有参差柱体和管道的同时，完美解决了备餐、挂衣、储物等琐碎功能，让视线回归到厨师一对一的操作上。
▽物料
▽环形屏幕
而空间尽头的弧形屏幕则是点睛之笔。我们将品牌VI图像做成动画持续滚动，不仅提供了视觉张力，更成为板前空间的视角落脚处。夜晚，外部行人可直接透过弧形幕墙看到室内的光影，实现了极强的昭示性。
▽空间一角
鲨库：深邃包裹下的白色轻盈 如果说牧也是向外扩张的张力，那么天妇罗品牌“鲨库”则是向内探索的深邃。为了在结构上不被隔壁淹没，鲨库的入口通过石墙、花径形成自然引导，并利用老木头搭建外挑屋檐，延长了进店路径，避开了树木遮挡。
▽门头
▽光影
▽门头细节
▽室内
整个用餐区被设计为“嵌套在黑色空间内的白色板前”。四周采用略带反光的黑色涂料包裹，顶部不设主光源，营造出深邃悠长的空间感。
▽板前
▽深邃悠长的空间感
极简的白色吊顶、立面与地面在暗色环境中脱颖而出。照明被精准控制在操作区与餐盘位置，引导用户视线自然落在食物上。尽头的发光灯膜是空间中的核心点缀。这抹光不仅渲染了深色空间的情绪，传递出品牌年轻、轻松的日常感，更重要的是，它作为一个视觉诱饵，能让外围经过的行人远远被吸引，而非一带而过。这种轻松的日常感，也完美契合了其百元内客单的消费预期。
▽发光灯膜
▽产品展示
在这个项目中，我们没有使用炫技的构造。牧也与鲨库，一个是向外张扬的自然野趣，一个是向内收敛的静谧深邃，它们共同构成了一个完整且富有戏剧张力的板前空间样本。希望这个“一店双品牌”的探索，能为未来的餐饮空间设计提供一些新的思路。
▽平面
项目名称：一体两店的板前共生空间
项目位置：中国湖北省武汉市华发中城商都
设计风格：极简 自然力 深邃 白色轻盈
室内设计：向生设计事务所
项目材料：老柏木 黑色涂料 金色柜体 黄铜 黑山石墙 扇形托盘
装饰品：弧形屏幕 发光灯膜 花艺
设计手法：双首层改造 环形动线 空间分隔 视觉引导 | 
京公网安备 11010502043275号)
