湾上，不仅只是⼀个名称
更是对历史与创新的敬意
Domus is not merely a name,
it's a tribute to both history and innovation.
—— W.DESIGN ——
春⽔初开碧波涟，苏州河畔惬意船
谁谓今⽇⾮昔⽇，端知城市有⼭林
⼀城繁华半江河。苏州河是上海的⺟亲河，东起外⽩渡桥，沿着⻩浦、静安优雅地划出⼀道千⽶弧线，城市在河堤两岸⽣⻓，再没有哪条河能像它这样与上海如此亲近。湾上将⾃⼰的精神坐标⽴于此。
320⽶超甲级写字楼
26万㎡商业⾯积约
1.3万㎡石库门低密风貌保护建筑
3幢超⾼层住宅上海首家瑰丽酒店
湾上Domus建筑模型
携全球设计智慧 塑苏河⽣活地标
⼀⾯是历史建筑，⼀⾯跨国总部商业群，苏州河沿岸俨然已经代表着未来。⻰盛置地为了不辜负这⼟地，邀请Foster +Partners、Inhabit·BPI、W.DESIGN等书写城市地标。 这是⼀处综合体复合型社区，包含超⾼层公寓、⽯库⻔⻛貌别墅、商业裙房及超5A甲级办公楼等多样业态，构筑苏河湾新的天际线，向世界展示上海滩的⽣活理想。 「Micro Design and Macro Design.」
无间设计创始人吴滨
对空间的理解与研究，始终贯穿无间的设计实践。对于「湾上」，无间秉承着独一份的精神坐标：绮丽与静谧。“湾上依偎于苏州河以北，汲取周遭艺术灵感，寄托着河畔悠⻓历史，如今，周边⽂创为这⽚⼟地注⼊现代艺术的脉搏，使其成为⽂艺复兴的象征，故得名于此。”吴滨说。⼩设计与⼤设计彰显着⼀种意识的觉醒：展现设计的⼀体化能⼒，从策划、设计再到运营，皆呈现独到⻅解。
创新的尺度 The Scale of Innovation
疏离⼜亲切的⽓息， 卓尔不群、傲⽽不骄的腔调 这⾥有明确的“⽼上海”， ⼜将⼀切解构重建， 处处经典，处处创新， 折射出“传统”的未来：⼴阔⽆际， ⽣机盎然。
前厅
步⼊河畔「湾上」的城市会客厅，壁灯唤起在地文化的呼应，⼿⼯编刻的地毯使空间顷刻宁静，墨绿、古铜、雪花⽯膏，精致⼩巧却幽微的真实，时空交错中，⽼上海⽓息扑⾯⽽来：浓郁、腔调、材料、光影……⽆间团队⾸先希望这⾥是经典的、梦回旧忆，但同时也⽣⻓着创新，材料、⽐例、格局的创新。
城市会客厅
经由前厅，视野逐渐开阔，目之所及，一方水景搭配着墨绿石材，还有雪花石膏围合而成的地板，恍惚进入曾经风靡海上的沙龙会，围着水池漫谈啜饮，翩翩起舞。爵士乐、勃鲁斯、伦巴，仿佛回到了记忆里的繁华图景。
成就经典也不断跨过经典。浓郁的回忆之下，是退去年代感的繁复，转以清晰的结构、线条、⽐例迸发⽽出的现代审美。
城市会客厅
“在我⼼中，雪花⽯膏是那个年代的⼀种标识，⾼级雅致。”这是创新的⼜⼀层体现：关于材料。将它还原，⼜予之光影，⽩⾊⼤理⽯砌就着⽅形⽔池清透⻅底，⽓泡折射出微蓝，与雪花⽯灯柱的漫射光共同塑成了流动感。
光之下的雪花石膏有了层次的变化，雪花石膏之下的光亦有了岁月的厚度。像一场节奏艺术：在静中看到动，也在动中体会到静，动静之间，相宜相合。
游⼭之趣&现代主义 The Joy of Mountain & Modernism
⼭，宣也，⽣万物， 遥想⼭中，徜徉野径， ⾼低、起伏、峰回路转， 是秩序的分割， 也是空间从平⾯到纵深的再架构。
所谓秩序，点、线、⾊、形、块、蕴。在三维中思考，在⽴体中思考，是建筑⼤师路斯“空间体量设计”理论的基本思想。在这⼀理论体系下，空间早已超越了⼀层⼜⼀层平⾯，⽽是由不同连续且相互关联的体块组成，区分开放与私密，强调对⽐与边界。
吴滨深谙这⼀理论的意义，以「游⼭」之况味回敬，为其增加了东⽅之蕴，在元素之间创造情感反应。在室内设计联盟看来，这是⼀种⾯对⾃⼰与他者的⽅式。
⽔吧区被刻意抬⾼，半开放的环形吧台散发出⽟⽯般莹⽩光线，以不声张的从容姿态回应⻔厅处的雪花⽯灯柱，低调却不容忽视。
从吧台两侧拾级⽽下，便⾄隐匿于空间深处的休息室，颇具庭院深深深⼏许之感。深⾊的⽊百叶调和着光撒向玻璃幕墙，像古代诗⼈那般，从窗户庭阶将⾃然吸收进室内，⽽后吐纳世界景物。朝外是松枝苍柔⻘翠，朝内是静谧安然。
“我们谈创新，东⽅语⾔⼀直都在。路斯的空间体量与我素来提倡的游⼭似乎存在⼀种精神上的交叉。我们创造地形的微妙变化，让空间由平⾏转向纵深，且有⾼低起伏，这种信息密度和体验感是完全不同的。”
⽔景区的另⼀侧通往VIP区域，游⼭也继续蔓延。拾级⽽上，⼤理⽯阶沿下的灯光指引向最具时光沉淀的所在。⼊⼝⽞关处，东⽅禅意与现代艺术品、⾦属形成材质及⾊调的对⽐，述说着岁⽉留痕与东⽅⽓韵的碰撞。
进⼊VIP区域，⽅形雕塑台与转⻆沙发构成空间内的平⾏体块，斑驳的窗影投下明与暗的律动。在端景处，⽆间利⽤平⾯穿插的⼿法，将落地灯设计为具有三维空间感的雕塑形态，并取名「⻛蚀」。
在婉转中探幽寻胜，空间为之饱满，更创造了一种移步异景的体验，一如园林中“奥”与“旷”的对比。
不仅如此，作为整体设计的⼀部分，壁灯精密的⻮轮结构联动叶⽚，恰如其分地控制着室内光线，将城市会客厅连接成⼀部如电影般的空间记忆。
极简&神性 Minimalism & Divinity
空间设计之本义， 并不仅是形⽽下的器物性功⽤层⾯， 也应蕴含形⽽上的精神性理念层⾯。
密斯凡德罗的“钢铁玻璃盒⼦”——⻄格拉姆⼤厦⼀直活在传说⾥。极简、秩序、理性，垂直向上、优雅华贵，幻化出活⽣⽣的精神。虽然站在巨⼈的肩膀⽣⻓更能接近天空，但对吴滨⽽⾔，之于上海，这⼀理论还缺少本⼟意蕴的加持。
⻓廊仿佛时间的隧道，由过去连接着未来。穿梭⾄电梯厅的另⼀端，途径⼀盏盏暧昧的壁灯，就已抵达「湾上」沙盘展示区。
翡绿⾊⼤理⽯编织成空间的主体结构，向远延伸的纵深将对未来的期盼融⼊冷静华贵的⾊调中。⽩⾊玻璃均匀地滤出光线，朦胧若天光。
这是⽆间打破传统沙盘展示思考，在功能与神性之间创造的平衡。以石柱构建出第二层次，像是建筑里镶嵌的盒子，既满足了密斯凡德罗笔下现代主义之于灰空间秩序，亦构建了一种东西方共有的建筑神性，庄严静穆，精妙具象，仿佛建筑的两层表皮，引入探幽。
“⼀般沙盘展示区不会这么设计，但我希望这⾥有现代的⼒量也有东⽅的精神，这种戏剧化的冲突会给你带来独特的体验。我⼀直相信建筑的神性⼒量，可以影响更多的⼈，多⼀些思考，星⽕相聚，这也是整个⾏业发展的基⽯。”吴滨说。
家 情绪浓度与体验浓度 Home：The Intensity of Emotion and Experience
湾上·样板间设计
“⼀个好的设计师，必须要考虑未来⼈在这个场域中的⽇常居住图景。他的⽇常⽣活状态，甚⾄是交友。”吴滨说。
每个⼈都是⽣活内容创意者 Everyone is the Creator of their Life
两套样板间分别取题经典优雅，温润沉静。但⽆论哪⼀种，有些诉求是共通的，⽐如⾃由、创造、空间的灵活性，因为在这个世界，⾃我意识逐渐觉醒，有关⽣活内容的⾃我创造，⾃然也随之⽽来。
每个⼈都是⽣活内容创意者 Everyone is the Creator of their Life 两套样板间分别取题经典优雅，温润沉静。但⽆论哪⼀种，有些诉求是共通的，⽐如⾃由、创造、空间的灵活性，因为在这个世界，⾃我意识逐渐觉醒，有关⽣活内容的⾃我创造，⾃然也随之⽽来。
创造设计，不追随潮流 Creating, Not Following
对传统⽂化潜移默化，对现代时尚如数家珍，他们坚持与正在发⽣的趋势保持距离，更独⽴，更好奇，也更有趣。⽐起流⾏，湾上更关注豪宅的品质感，更关注饱满的⼒量。在传统与⾃然的凝视中，创造情绪浓度与体验浓度，是对当下的⼀种激励。
结构感、节奏感、仪式感，⽤柔软的⽅式表达意境深远，以暗喻东⽅哲思。⽽艺术、留⽩、体块则演绎着⾏云流⽔般的洒脱，展现品质的同时，也使体验更为栩栩如⽣，直击内⼼。
这是⽆间构思「湾上」的来由，也是对东⽅⽂化进⾏国际化表达的⼀次实践。时光在静默中游⾛，“湾上”是独属于上海的记忆，也是对未来的⼀种期许。于「湾上」俯瞰湾上，在上海憧憬着海上，美好的未来在与昔⽇的对话中展开。
项目名称：湾上荟馆项目类型：会所&住宅
室内、软装设计：W.DESIGN无间设计
设计团队：吴滨、刘方达、洪奕敏、高九红、蔡露、吴依婷、汪玲妃、贾珊、张雅萍、兰瑞钰、鲁英夫、顾夕寒、周寒阳、吴佳玥
开发商：龙盛置地集团
项目摄影：朱迪、钟子鸣Jerry
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