从电梯厅步入，深色木作与米灰肌理墙面共同建立起沉稳的空间序章。狭长通道如同北京胡同的当代转译，视线在两侧立面的收束中被缓缓引向内部，完成由城市喧嚣至空间静谧的情绪过渡。
透过黑色金属玻璃屏风望向尽端，骏马温柔而深邃的眼眸在暗调空间中浮现，仿佛凝望着北京这座城市从容而厚重的精神底色
在光影的编织下，空间的每一处细节都延展出“游园”般的探索意趣。前台设计以深色圆润边桌取代传统接待台，弱化商业办公的界限。陶罐台灯、艺术书籍、摄影作品与生活器物，被安放於不同的空间节点，形成具有收藏感的策展式陈列，让抵达变得更为松弛。
北京胡同的灵魂，在於四合院落中那份聚拢人心的温情。设计巧妙提取“聚”的空间肌理，模组化沙发以合围之势面向现代壁炉，在暗调的静奢语境中筑起空间的向心力。
艺术家李鸿韦的雕塑《平衡的寓言》安放於此，坚硬的不锈钢与易碎的瓷跨越时代在此对话，探讨着传统与当代艺术的共生关系。
茶几上，精心堆叠的艺术藏书与李鸿韦作品《混沌#30》相映成趣，构成一处松弛而精致的生活切片。艺术在这里不再被置於展台之上，而是以更日常、更亲近的姿态，融入当代生活方式之中。
视线向内延伸，各式艺术品在幽微的光影下交错对位，悄然构建出空间的另一重视界。
静静矗立於展柜一隅的《几何体＃3》，将坚硬的大理石转译为有机的流动形态，以材质的冲突与形态的克制，为空间注入一抹静穆的东方留白。
通顶黑色金属玻璃移门，以“隔而不断”的方式重塑空间关系。
打开，是无界流动的城市客厅；关上，是静谧克制的灵感盒子。在划分会议与休憩功能的同时，保留了视线与光线的绝对通透。
白色绣球花艺置於长桌之上，在暗调空间中形成柔和的视觉停顿；艺术家姜淼作品《正觉》，以旋涡般的色彩与肌理打破空间克制底色。
一侧宽阔的落地窗前，艺术家赵淋的《生命镜像3》雕塑作品静静伫立，粗粝而质朴的材质，隐喻着设计在逻辑与灵感、传统与未来之间的对照与共生。
走进水吧区，很难将其与传统意义上的“办公茶水间”联系在一起。它更像一处被精心策展的生活场域，将咖啡、红酒、器物、食材与社交场景重新编排，让日常休憩拥有了艺术收藏般的秩序与质感。
开放式展柜不再只是储物功能，而是以“策展”的方式，将杯盏、餐具、食材与生活器物陈列其中。整齐的阵列、温暖的柜内灯光与深色木纹相互映衬，使日常物件被赋予展品般的观看价值。
设计在“年轻潮流”与“当代生活方式”之间建立连接。它不以明艳色彩表达活力，而是通过更克制的材质、更松弛的场景和更国际化的社交方式，回应三里屯自由、开放、流动的城市气质。
从稀有石材、木饰面、金属样板，到皮革、织物与可持续面料，每一件物料都被安放在清晰的秩序之中，成为 CCD 全球研发体系下被严选、被归档、也可被即时调用的创意样本。
在这里，材料不仅是完成空间的手段，更是设计思考的起点。承载着色彩、触感、工艺、可持续理念与全球供应链的协同能力。眼前所见只是设计生态的一角，背後是汇聚数万优质供应商资源的智慧物料平台，通过数位化系统，实现全球设计资源的即时互联。
CCD北京办公室既是行业交流的窗口，也是融合城市、艺术、设计与生活的文化中心。在这里，我们将持续探索传统空间精神、当代生活方式与国际语境的深度关联，以东方文化为底色，回应全球审美与时代风潮。
项目名称：CCD北京办公室
项目地址：北京市朝阳区三里屯SOHO E座1510C
建筑设计：隈研吾建筑都市设计事务所
室内设计：CCD郑中设计
灯光设计：CCD郑中设计
机电设计：CCD郑中设计
艺术顾问：CCD·WOWU无物艺术顾问
标识设计：CCD·ATG BEYOND 亚泰飞越
物料平台：IDEAFUSION兆材云库
设计面积：910㎡
完工时间：2026年4月
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京公网安备 11010502043275号)
