|
|
尝试分析下设计者的思路：
首先，他体现了一个理念，内在与外彻底脱离的理念。中国古人的内方外圆，其实是这个理念很早的出处。在现在主义思潮里，设计师认为形式由功能决定，摒弃一切不必要的形式，而在第二代大师阿尔托的时候，人性的力量上浮，已经认为形式与功能的可以违背。这个设计，外在是个流线的不规则体量，包以竖向黑色的线条，为的是以某种有力量的方式协调的立于这个背景中，内在则是一个静寂的茶室，当四面的木窗全部关闭，那内与外绝对的脱离，茶室是个自省的绝欲的空间，正如精神的独立与孤独。当木窗打开，则世界明亮起来，花园进入了眼里，微笑回到脸上，于是喝茶聊天，回到了世俗的世界。如果每个人心底都要有一个花园和一个教堂，花园给人以欢乐，教堂给人以救赎，那么这个茶室体现了这个理想。这也是设计者对茶室的理解。
第二，茶室，枯山水，浮士画，数寄风。。。日本的文化中神性的比例总是凌驾于世俗之上，所以日本人讲究道，花道，茶道，木道，布道，而日本神社也多，号称八百万神灵，日本的木建筑总是会不断维修，保持原来的样子不改变，因此日本保留一千两百年以上的木建筑很多，茶道是日本文化中的一个分支，茶室是这套茶道体系中的一个点。现代茶室设计在保留这样的基调上，融合了现代的元素，所以有了这样一个像万神庙，像茶室，像现代主义建筑的一个作品，这是这个设计产生的背景。
第三，从茶室意义出发，其实茶室最打动人心的是那种禅味，洗净喧哗，一尘不染，却又带着淡淡木香的感觉。这个角度来说，这个设计并没有把握住这点，他只是将茶道理解为了神道，而没明白神道更是一种人道。关系法本身是个庸俗的东西，用关系法去做设计，自然也只能得到堆砌的作品，这个设计想必是美国风的延续，本质带着好莱坞性质的。因此可以说他有激情，但是也只是这样了。 |
|
