标签: 设计者
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相关日志
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- 分享 设计要找出路---周振强语录
- 周振强!
- 设计源于生活，一味照搬，迎合的设计是没有出路的。思考会让你的设计与众不同，人生也是如此.对于一个空间设计者而言，容易学到浮华的堆砌，却很难领悟简约的深度。为空间融入艺术价值——则源自对空间美学的深入探讨以及对生活艺术的细腻感悟。 现在人们总在强调创新创新，设计更是这样，可是新从何来，不是天马行空不是妄自臆造。喜欢传统文化的人应该能想到，悠久的历史，渊源的长河中有我们取之不尽用之不竭的资源，根植于历史文化的创新不是浮萍的浮夸而是站的住脚的参天大树.......
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- 分享 我是初级设计者
- MIss_Hedgehog
- 我是一位即将毕业的设计生，马上就要步入社会，在这个设计联盟的大家庭里我只是微不足道的小学员，各位设计师的前辈们，希望能和你们学习到更多的知识
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- 分享 对于设计的爱好。。我第一次踏入中国设计者联盟。。
- 往事、不可追
- 由于是新人，，我不知道该说些什么。。。。。
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- 分享 真的是好东西
- fanshuigen
- 这个网站对设计者真的蛮好，就是要的分太贵了点！吃不消
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- 分享 室内设计者联盟的资料很有用
- 糖糖糖6
- 资料都很全面很好
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- 分享 橱柜与墙面的色彩搭配策略
- 艺畅居
- 厨房的悦目，要由橱柜与墙面共同来调配。或美艳，或素洁，或质朴，端的是无限风景。而个中机变，就要看设计者的功力了。其实，对于以功能优先的空间来说，最能摆弄出风情的办法，一是质地，二是色彩。 纯净 黑与白的搭配一直以来被认作是经典，无论时尚的风向怎样吹，{TodayHot}也会有黑白的一席之地。也正因为纯粹，所以在应用上无需大费笔墨，即能自成一格。 与其它色彩相比，黑白世界里更加注重色块的统一与变化，这不仅是设计入门的第一课，也是所有设计中不变的真理。黑色的沉稳，白色的轻灵，总是能给人沉静纯粹的感觉，应该适用于追求极度个性和艺术味道的人。因为在看似简单的颜色中蕴涵着无穷的变化，如国画一般讲究布局和着色。 大面积地使用白色，让黑色作为一个色块在其中起平衡作用，是不会出错的做法。切忌用黑色做整体墙面，那样虽然看上去很酷，打理起来却颇费功夫，因为黑色的砖面会让灰尘纤毫毕现。黑白色块交叉使用也是常见手法之一，{HotTag}但却最见功力，过于细密或过于零散地运用不 但渲染不出纯净的效果，反而会让空间更显凌乱，具有创意的排序能将黑白的经典品位发挥得更为出色。 黑白空间对质感也有要求，最好两种色彩采用一种质地，亚光乌面是一种比较可靠的选择，黑色够霸气，白色够从容，无需多加陪衬。 田园 田园风格之所以能让众多都市人喜爱，是因为它的色彩让人忍不住联想到乡间的树木花草、青山绿水。 在这种色彩环境里，可以清爽为主导。乡土气息的颜色搭配让人神清气爽。相较于地面，墙面显然有更大的发挥余地，因此是最好的表现场所。图案是调制田园味道不可缺少的组成部分，精美图案的组织安排，四方联的整块使用或二方联的连续使用都会很容易被人接受。相较于单一色彩的大面积，细微精致的笔触能有效地增强图案与底色之间的对比。 明亮的空间是让空气感到清新的重要因素，颜色含灰度不能高，要始终保持一定的亮度。而高明度的原木黄色或略含灰度的蓝绿色在色彩感觉上比较对味，也更适合厨房。对质感要求不高的清新风格可以使用光洁表面的瓷砖，以增加空间的通透性，同时方便打理。如果已选用醒目的图案，那么在底色上不宜再有跳脱的排列或装饰。而柜体上可以用瓷砖加以勾勒，让舒适的厨房空间多出几分亲和力。 优雅 优雅最引人悦目的不是它的高不可攀，恰是平易近人的亲和力。最令人感到完美的莫过于咖啡色系。不同深浅的咖啡、奶黄、赭石和暗红，会让人感到从容和镇定。 色彩的相对单调让设计者更注重纹饰的发掘。借鉴欧洲的古典花纹，每一块砖，每一条腰线，仿佛都传递着悠远的历史。 柔和的材质表面比夸张的亮度更易于被接受。仿古的凸凹表面最具有古典的优雅味道。而为了便于打理，平滑并微微泛着釉面光泽的砖材当然就是首选了。玻化砖和金属材质不在选择范围内。细节的严谨是优雅风格里最重要的一环，连同灯光、装饰品也需要暖暖的颜色，相信在这样一个厨房里操作的主人，连动作都是舒缓而从容不迫的。 时尚 马赛克丰富多彩的变化一直受时尚一族的喜爱，很少有材质如它一般绚丽多变。马赛克属多彩色，使用同色系，利用瓷砖本身的深浅变化即能营造出迷幻的氛围。如果是不同色相交叉搭配，就要分清主次，用主色调统治整个空间，其它颜色只能在很小的范围内作为陪衬。 浅色调的橱柜，如白色、奶黄色等可以选择任意色彩的马赛克作为墙面背景。而色彩意境很浓艳的橱柜就要选择较为淡雅的马赛克，或穿插零星碎片让空间的色彩丰富起来，且不显凌乱。另有一些新奇的设计，将每个马赛克色片有规律有秩序地排列，组成大幅图案。这种手法很像油画，远观能看出画面内容，近看则只是色片而已，不仅巧妙且极具趣味性。 从材质上同样可以找到若干种搭配方法。马赛克近几年推出不少新品种，磨砂表面、晶莹表面、金属面甚至金银箔质地，花样翻新得让人眼花缭乱。除非有极高的把握能力，不要将两种以上的材质使用在同一区域内，既然材料本身就很细碎，更应该让画面统一而不是分散。也许正是马赛克本身的不易把握，才让人爱不释手，禁不住想去驾驭。
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- 分享 装饰材料-材料与肌理
- yukiw
- 长时期来，从事建筑与室内设计的人没有不积善成德“形式跟从功能”这句话的。建筑与室内空 间的形式受材料、结构等因素与条件的制约。尤其材料对建筑与室内形式的制约程度比功能学要 明显。“许多建筑的形式还是因袭某种建筑样式的结果，有时干脆就是式跟形式”。可见，当代 室内设计是技术与艺术的完美结合。设计师从民族地域文化角度去探讨室内设计，不仅拓宽了室 内设计的表现视野，同是避免了被全球化所同化，保留了特有的传统民族的地域文化，对丰富室 内设计的内涵还起到了积极的作用。 室内空间环境的整体形象，是材料、结构和空间共同塑造的一种综合性艺术形象。材料与肌理是 实现设计思想和表达建筑美学的物质载体。它本身所具有的光泽、色彩、纹理、质感 等特性， 给设计者表达不同的设计思想和审美意图提供了丰富的艺术语汇。应用民族地域文化特性共同创 造室内空间环境，具有满足使用功能和审美需求以及表现文化底蕴的重功能，也是设计切入点。 了解地方材料的肌理是正确应用材料进行设计创新的前提，它包含材料的美学特征，材料的与文 化价值。材料的结构与空间价值和材料与生态环境等。地域不同、种类不同的材料，可以使同类 型的空间环境表现出迥然不同的空间环境。但是，现代设计仍存在着大量的盲目运用高档的材料 的现象，以此来掩盖设计的缺陷。“材料的高档” 不是“设计的高档”，却反而显得简单、浮 华，浪费了资源和违背审美的原则，这是不可取的。贝律铭设计的苏洲博物馆是一个很好的运用 现代材料体现传统文化的典范。博物馆室内透亮的玻璃，坚硬的钢龙骨，稳固的结构与宽阔的空 间，简洁的三角形几何形，借用传统的坡屋面形式，通过材料的设计使整个空间环境的表现了淋 漓尽致中国气派。
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- 分享 办公高隔间的设计几点问题
- gzaoge
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奥格办公高隔间的设计几点问题 1、在高隔间的造型方面，由于高隔间的设计限制性小，而自由度方面却非常的大，所以设计者应注 意高短、长短、虚实变化的合理性。 2、在高隔间的颜色选择与搭配方面应着重注意，设计者可根据消费者需要的同时，结合自己的专业 设计理念，使隔断与居室的颜色色调相搭配，达到一种协调一致的效果，因为高隔间也包含在整个居 室的区哉范围内，不可使高隔间的颜色脱离居室色调的理念，否则将会使高隔间与居室格格不入。 3、在高隔间材料的选择方面,高隔间的选材首先要讲究的就是环保性能与实用性能，选择环保及耐用 性能强的高隔间材料可以大大减少您的装修费用。因高隔间是可多次重复利用的装饰材料，所以无论 您以后想要怎么改变家里的装修风格，高隔间都是可重得利用的。 4、高隔间原材料的加工，一定要选择国家正式批准的高隔间生产加工厂家。因为在高隔间加工时， 如果处理不当会使高隔间的环保度大大下降。所以选择专业的高隔间生产、加工厂家非常重要。 奥格高隔间欢迎你的咨询 黄生383289361；13316128007
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- 分享 创新展示道具设计与流行元素组合
- xieqiaozhi1987
- 1．新装饰主义（Thenewornamentation）与自然趋势（Trendingtowardnature）主要表现为装饰和设计比以往更为亲密的关系，在许多展示道具造型范围中装饰变成一个展示道具设计的主要部分，有时甚至是它最本质的题材。毫无疑问地，自然趋势和它所有的元素是现代的展示道具产品设计灵感的一个主要来源，使用花卉、树叶和其他一些图案，还有自然的元素，使用这些元素和图案，试图寻找一种非常柔性化的展示道具风格。 在展示道具或商业展示设计中:流线型、圆弧、尤其树、树叶和花卉的主题，现在对设计者来说，他们赋予展示道具外观一个“生物学的模仿”（biologicalmimicry）的装饰肌理效果，而且构成了给予展示道具物体一种诗的诱惑与魅力。表现为各种展示道具设计形式中对情感的依恋与表现,展示道具设计中情感元素的应用引起人们的关注,也体现在它的装饰表现方法上，自然卷曲的线条与花卉图案装饰继续流行。今年最流行的是以植物为造型的细花纹。 2．多边几何雕刻造型（polygonalgeometries）与纯粹主义（purism） 明确的多边几何雕刻造型与线条主宰许多展示道具设计，这是一个结合了直线和弧型形状,提供一种真正的展示魅力，几何雕刻造型结合直线造型，在展示道具造型中大面积雕刻与镂空，几何造型形状的描绘特别强烈。当展示道具造型从有机的方向偏离的时候，他们容易向有趣的多角形的几何图案，像是钻石式样和效果改变方向，结果是令人惊讶和引人入胜的。逐渐时常发生使其在艺术、建筑学、服装设计的各种专业区域之间不同相互影响，探究相互之间的交叉设计。被分享利用相同的设计主题和情感，引起新的有创造力的可能性的设计。 在展示道具造型设计中对比的几何形式,颜色和材料制造多样化，造型设计遵循设计的主题风格，同时还表现出简朴的纯粹主义元素，以及精细的巴洛克花纹装饰简洁的展示道具形式。 3．多彩缤纷主义与黑、白、红、绿占主体，设计注意搭配，显得比较亮丽。大胆使用非常鲜艳的色彩，使中性颜色占主体的区域，搭配闪亮的色彩，这样就在同一个空间里创造新的图案体验。黑色和白色是非常高雅的颜色，这虽然是两种独立的颜色，都是非常融合。设计既突出个性，却不逊人文、健康的主题。时尚、前卫、独立自我、个性鲜明、冷峻与亲和、理性与感性并重。现代商业展示空间更需要的是一种适应现代人追求个性而不失细节的审美诉求，又追溯着传统文化的渊源和人文内涵的设计风格。多彩缤纷主义展示道具在主流展示方法中地位越来越重。科技、新元素、新材料、新色彩运用带给人们令人目眩的体验，让你感受同一事物的另一面，那个既真实又神秘的一面，从艺术到设计作品，塑造“梦幻世界”的趋势正在引发更多的新构思。比如塑料、亚克力，以及铝制品被巧妙地融合在新空间中，大色块的橙、草绿夸张且具有和谐效果。 白色仍然是并将继续是主要的颜色。但是,使用的颜色，白色的主体与黑色搭配形成反差光泽，强调通过相互作用和光泽的表面，另外，一个清新柔和明亮的草绿色，也是作为新的颜色，在现代展示道具设计中而起作用的主要色彩。另一种倾向是变色（含灰）。今年的红不是纯粹的正红色，要微微偏点紫；绿也一样，一定要带一点点蓝才叫时尚，体现出一种边缘色的感觉。 流行颜色：（1）苹果般的草绿色；（2）牛仔布般的灰蓝色；（3）桔子般的橙红色；（4）紫罗兰般的浅紫色。 4．组合式多功能与柔性化图案化设计（standardizationmodulemultiplicity） 组合式多功能反映了展示道具和建筑室内设计的整体性和连贯性（consistency），其中展示道具、展示空间用织物、地毯、展示饰品与装饰用灯具、展示用品一并展出。通过这些展饰设计，将反映出展示道具设计与商业空间展示中一个明显的趋势：现在，提供消费者全面的高品味展示空间变得越来越重要，人们不仅要注重展示道具本身的展示效果，也要注重与展示空间的配饰物、毯子和其他饰品和用品，创造一个全新的展示方式。 标准化、柔性化、模块化（standardizationmodule）表现为展示道具设计更加注重标准化、模块化设计与个性化、柔性化制造相结合，应用几个基本的标准模块，通过不同的组合方式与不同的色彩，形成多样性与柔性化的展示道具产品，以满足人们更加个性化的需求。 5．智能化高技术与新工艺新材料与传统展示道具工艺与智能化高技术进行碰撞后，产生了前卫、大胆的惊人效果，例如在木材、金属、玻璃、亚克力的展示道具造型上进行计算机软件技术控制的激光雕刻、印花、腐蚀、压痕、镂空，精确地表现了设计师想要表达的强烈视觉效果，显示出“数字化高新技术”取代“传统加工技术”的潮流。 6．混合文化设计元素与多元材质肌理，是当代展示道具品牌不仅仅设计制作好用好看的产品，而且还要诉求品牌的美好故事与生活想象。有经验的设计高手，它可用有创意的展示道具挑逗撩拨你，让你感动，消费者因为想要追随这一个的美好商业环境和价值，利用全新的设计技法，可完成一个个融合西方现代科技与东方传统技术的全新的展示道具。 多元材质肌理与透明的玻璃与亚克力展示道具将会是主流。科技进步带动了展示道具材质的创新，材料（materials）为织物textile、金属metal、塑料plastic、木材wood，主要表现为使用不同的材料混合搭配，体现全新的设计理念有在材料工艺上，各种材料的全新搭配是现代展示道具的一大特点。 表现为展示道具设计，更注重凸显不同材料质地与肌理的可见度、可见性、明显度、突破常规的构成设计，通过不同的先进加工技术与涂装工艺，强调不同材质的肌理美。透明仍然是主题，无论是展示柜的前面还是展示的台面，都采用经过特殊加工处理的装饰玻璃。 色彩鲜艳的透明与半透明塑胶在展示道具造型设计中成为流行的新材料，多种碳酸盐聚乙酉希、PVC、旋转模压聚酉希是最新的材料，而往年的透明的有机片(亚克力)也继续流行。天然藤与人工藤，相对大量艳丽色彩与科技材质，另一股自然风依旧持续发烧，在传统的木材展示道具设计方面，也有高品质的艺术创作表现，在材质上，棉、麻、竹、不锈钢和玻璃结合设计也力图突破和创新，织纹较以前更为细腻，质感上也更有要求。体现出独特的材料设计风格并代表了未来展示道具设计发展的趋势。 7．大师经典设计与时尚流行设计，为了要考虑到当代人们的生活方式的变化与流行时尚，越来越多的20世纪大师经典展示道具设计产品，用来创新新设计产品，加上时尚流行的元素，继续成为时尚展示道具产品设计风尚。这些产品证明大师经典展示道具设计产品在造型方面可以具有很长的生命力，但是需要与当代人们的生活方式的变化与流行时尚结合起来。它既满足了时尚的流行又达到了具有经典美学的品位。展示道具的“时装化”将是设计新概念之一。 8．意大利设计风格与现代设计方法。首先，一方面意大利在近几年来在全世界进行大规模的“意大利设计与制造”的巡回展览，其中在中国上海、北京、广州、深圳等地都进行了专题展览的设计推广活动；与此同时，意大利品牌进入中国市场，也把意大利展示道具设计制作风格带给了我们，但是另一方面，意大利展示道具行业开始对中国展示道具产业的迅速进步与在国际展示道具贸易中的地位产生影响，而在展示道具设计中，由于大部分是“前卫、先锋”的创新设计产品，目前中国展示道具设计制作企业在设计制造方面都是要不断学习和提高的；其次，创新的展示道设计要对知识产权加以设计保护。 总而言之，纵观国际展示道具发展，笔者提炼了8个主要设计潮流的趋势，我们应该清醒地意识到中国展示道具产业与国际展示道具产业的差距，同时也看到中国展示道具产业的发展前景与努力的方向，在21世纪的未来几十年中，中国将进一步提高展示道具设计与制造水平，使中国的展示道具设计与制造迈向国际化，真正成为世界展示道具制造强国。 创新展示道具设计与流行元素组合
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- 分享 爱国设计者
- 艺图汇
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中午去一单位食堂吃饭，看到不知哪位大侠的车后窗两边赫然夹着漂亮的毛笔字贴，内容真是令人精神一振：“日子鬼子滚出钓鱼岛”。用中国传统的毛笔书写方式，更能表达书者的爱国情节，宣纸上还有为书写折叠工整的折痕，可见书写者之用心及对日本侵权行为之憎恨。那一刻我觉得这辆车好美，好美！
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- 分享 专业设计者的表达
- 两截ヤ羅卜
- 早在 2002 年 5 月，美国建筑师学会做出的调查强调了一个困扰着现在设计师实践的事实：我们的服务对象，即业主和广大公众并不理解作为设计师的我们在做些什么，以及我们在如何做。我们都很在乎存在于业主与设计师之间的这种期望值的不统一，没有明确的期望与统一的理解，是很难建立统一的价值观，提出有意义的计划并达成一个共识。 我们对于一些问题的理解有着小小的疑惑：我们做什么？如何做？期望的是什么以及如何给业主定位？信任已经慢慢成为业主选择设计师的决定性因素。因此，如何在设计与交流的过程中传达信任作为设计师来说是至关重要的。 任何曾经参与过表达的人都能回忆起来，事情很容易因为表达的不妥当而走向严重的错误： 首先产生厌倦：由厌倦到失去耐心；由失去耐心到反感；由反感到消极，最后走厌弃。 “ 设计师们都错误地认为我们的作品可以不言自明。 ” 格罗伊塞尔继续指出，对于设计师来说不幸的是，我们所表达的对象（业主）一般都是用左脑（语言与分析）思维的，而设计师主要拥有用右脑（视觉与图像）思维的能力。所以我们以为我们的作品可以自行表达是如此的天真。表达过程中“信息损失”导致业主的不理解： 我们想要说什么？我们实际上说了什么？听者听到什么？听者理解了什么？ 我们可能想我们如同天籁一般在说话，但 80% 的口头信息在演讲者与听者之间丢失了。而作为设计人员的表达而失去客户有很多的原因： 1 、与从事任何实践活动一样，我们不可能做好我们没有经过训练去做的事情。 设计者一般习惯用右脑（主管视觉与图像）思考多于用左脑（主管语言与分析）思考的。这自然导致了很好的图形能力与平庸的语言与分析能力。 2 、也许是因为语言能力相对平庸。 3 、大都数设计者都是在一项任务的最后一分钟还在进行图形部分的工作，然后留给自已很少的时间，甚至没有时间去准备表达。 4 、设计师和许多人一样，错误地认为自已的作品能不言自明。和许多人一样，专业设计者可能会低估感情因素对表达的影响，直到表达的时候；然而到那时候意识到就为时已晚。 5 、与一个项目或提议接触了很多天或几个星期后，设计者错误地认为他们已经可以不用准备就能够充分地谈论这些话题了。 成功的表达是能够将核心内容有效地传达给目标听众的表达。 然而我们在众多的表达案例中有过很多失败的教训，如果我们要做好有效地高质量的表达就要先搞清楚我们会在哪些方面出现差错或我们曾经出现过哪方面的失误，下面总结一下我们在表达中容易出现的问题： 1 、不知道该说什么。 2 、感到无聊。 3 、忘了打算说的话。 4 、面对着不友好的观众不知所措。 5 、遇到技术故障问题。 6 、遇到不合适的环境。 7 、面对怯场。 了解清楚自己的将会出现的问题，就可以有效的避免失误！然而好的表达不是一蹴而就的，一定要做很好的训练。 1 、准备一个有效表达的计划与必要的传达要素； 2 、利用我们所有可能的时间； 3 、设计师经常会在表达过程中犯的明显的（和不那么明显的错误）； 4 、调动我们听众情绪的方法； 5 、消除感到厌倦的手段； 6 、在表达的过程中如何解决临场问题； 7 、如何保持焦点的集中； 8 、如何克服紧张感和舞台恐惧感； 9 、如何组织多个人参与的表达； 10 、如何为你的表达选择最好的视觉帮助； 那么，如何做好一次有效高质的表达，我想提五点建议： 一、展示。 80% 的成功来自展示。 ――――――伍迪 . 艾伦 身体的准备；头脑的准备；场景准备；适当的动作。 二、我的动机是什么？ 最让演讲者感到为难之一的就是必须区别于他们想说的话与观众想听的内容是什么。客观的试验――它会帮助你达到目标吗？这应该是最好的准备――选择要么将它包括进内容之中，要么放弃它。 在演讲者的头脑里面是否有清楚的目标决定了是否产生有效的表达。这个目标就可以作为演讲者所说话的动机。如果想要理解你的动机并且尽量利用它的话，这里有一些比较重要的技巧： 1 、定义演讲中的一个目标作为所达到的目标或者定义观众的反应，比如由于听了你的话，观众就会按照你的话去做。 2 、按照大纲来表达，使用简单的叙述观念作为情节结构与角色，把表达变得艺术化。 3 、要选择能够使你和观众达到最有效的互相交流的表达形式。 4 、要选择会帮助你的目标的说话方式。 三：熟悉台词 成功的表演者不是个诚实的人，而是个有圆滑舌头及灵巧双手的人―――马克 . 金威尔 好运来自精心准备的智慧―――披得 . 德拉克 1 、研究。如果掌握好话题是成功表达的关键的话，那么研究就是掌握好话题的关键。 2 、排练。排练的重要性和研究比较接近，要给我（和我的工作团队）足够的时间去练习。 3 、实践的似非而是。 4 、百分之一千的规则。掌握好话题的基础就是在于那个百分之九百的没有被使用的报告内容。――它就会使你作为有自信心的演讲者。 5 、有用的排练。 6 、结构。简单的表达同样具有清晰的结构，聪明的办法就是要把你说的话使用简单的与容易理解的结构来组织，并且你需要从一开始就把这个结构传达给观众，也就是说表达时一定要有严密的逻辑性。 四：记住我们的道具 1 、设计文稿 2 、公司资料（合同、工地日志、刊物、自己的作品集 …… ） 3 、幻灯片（演示文稿） 4 、演示设备 5 、动画与录像 6 、真实时间的即时绘画（手绘） 五：知道何时结束 “亲爱的，讲演想要不朽，它就必须简练”―――穆里尔 . 汉弗莱 我们的表达既是一种信息的传递，更重要的我们要时刻意识这是一种商业谈判，既然是商业谈判，那么我们就必须要以成交为目的！
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- 分享 关于设计联盟
- 振邦赤星
- 我是一名设计师,一直在找一个专门为设计者交流的网站,以前浏览过很多关于设计的网站,里面的作品实在在差,对我的设计水平提高没有多少用处,直到看到设计联盟,心里升起了一线希望.
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- 分享 成功的餐饮空间设计所必备的要素
- 餐饮设计
- 现在餐饮空间的设计越来越多元化， 岩屿餐饮空间设计工作室的设计师为大家详细讲解 餐饮空间设计最应该注意的问题： 环境 ------- 功能定位准确的环境、光效恰到好处的环境、声音减噪轻松的环境，这些是餐饮空间设计应该注意的问题。 餐饮空间是一个公共的空间，是环境与人的行为不断冲突和不断融合的空间，人的行为差异会导致对这个环境空间接受的层次不尽相同。不管这个空间的表征多么的多元化， VI 表达多么的丰富化，但功能的组织却是设计师最应该优先考虑的问题。即形式是为功能服务的，功能、环境的不协调，是餐饮空间设计的大忌。 功能的定位与业主有关，与设计师也有一些关系 ; 不过功能的使用与组织却与设计师有着根本的关系。首先餐饮空间应满足商业行为进行演绎的环境需要，即功能的商业性。合理的功能空间，才可以更好地用 DECO 语言来阐述，也更有效地便于材质的表现、配饰与家具的选择，所有附加的形式美的符号，在功能完整的餐饮空间里显得落落大方、合情合理。反之，则不然。那么怎样让功能定向更合理呢 ? 我认为，设计之前的调研是很重要的。很多设计者省去这个步骤或粗略的行为，都会导致功能的偏颇，同时对业主的主观行为意识，也应该有一个好的鉴定和把握，该肯定的肯定，该否定的就否定，不能没有主见和为业主是从。其实，丰富的经营经验是业主所具备的，但不能为其的惯性思维所左右，否则业主也就没必要找专业的设计人员了。 所以可以看出，功能的定向其实是设计师应该努力搞懂的一门商业学问。 功能定准了，就好比人的骨骼找对了一样，还要很好的把它排列。然后再丰富血肉。还有，餐饮空间设计还需要合理的光环境和声环境，现在餐饮空间设计的光环境与声环境是最容易被忽视的。通过实践证明，良好的光环境，毫不夸张地说与经营的好坏有直接的关系。食物的颜色是通过光线传递到顾客的眼睛里的，所谓形、色。此外，餐饮空间的适度照明同时又是减少噪声的行之有效的方法。就餐环境的光线越亮，不良的噪声环境就越容易形成，同时过亮、或过暗的灯光效果，又使就餐环境显得不够合理。因为餐饮空间的自然照度往往不够，更多依靠人工照明来解决问题，所以巧妙布置灯效，会使餐饮空间变得丰富起来。适度的照明加上局部的投射光效会起到分隔空间的作用，人作为主体，在这样的场景里，会自然的组织交流的方式也会尽量声音的控制，既满足私下的交流，又照顾到大的空间相对私密性。设计时还要考虑规划的错落与灯光的有机结合，从而达到有效控制噪音的作用，营造良好的光、声餐饮空间环境。 以上，虽然没有就观点在深度上详尽的阐述，但正确的功能组织，以及光效和声音环境的设计驾御，确实是餐饮空间设计最根本、也应该最优先考虑的问题。 另外，还要谈到成功的餐饮空间设计要必备的要素 1 、平面到立体的衍变 即要有一个周密的 CI 、 VI 策划，由室外向室内过度，既有整体又有局部。成功的餐饮空间设计，都有一个表达准确的主题，有与之相对称的室外景观环境，得体的门面招牌，视觉冲击很强的 LOGO 形象，精致的餐区家具，符合色调的餐布，及体现经营精髓的菜单设计。表达方式根据风格的需要进行组织，但一定紧扣主题，是相对重要的。 2 、文化的沉淀及运用 没有文化的餐饮空间设计，好比衣着花哨不重内在修养的伊人一样，显得苍白无趣。成功的餐饮空间设计一定是挖掘了一个可以涵养的文化母体加以发挥和渲染，借用手段表达，把这种文化揉到空间的每一个角落，或简或繁，或夸张或含蓄，点滴见精神。可以说，餐饮空间已经不是简单意义上的吃饭就餐的地方了，更多的是一种文化的体现。 3 、舒适度设计 一个排风、排烟不畅的餐饮空间肯定不是一个成功的餐饮空间 ; 空气污浊的餐饮环境也不是一个怡人的就餐环境。餐饮空间是一个众元聚集的场所，人多必定会带来环境负荷的增加，就要有跟得上的冷暖设备系统，有健康新风系统，有良好的排风排烟系统，这样人们才会踏踏实实地坐下来消费。 4 、设计与无形 成功的餐饮空间设计绝对不在粉饰上过度强调，而是一切自然的形成，一种更多的用建筑的语言去表达的空间。其特点概括六个字：气度、力度、易度。这个说起来容易，但做起来难，需仔细揣摩一番。 从设计的成本控制入手，一个项目的投资是相对固定的，如果从初期的设计入手就把投资节约下来的话，那么无疑是降低了运营的成本，也就间接地起到了创造商业价值的作用。如需了解更多餐饮设计知识，可以拨通 010-51230583 13911386891 详细咨询
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