范曾艺术馆是为满足范曾大师书画艺术作品以及南通范氏诗文世家的展示、交流、研究、珍藏的需要而建造的。
范曾艺术馆以传统的空间的“院”为切入，将院落从物化关系中脱离，继而呈现游目与观想的合一，以期达到“得古意而写今心”的意境。
范曾艺术馆强调的“关系的院”，首先表现在同时呈现的三种不同的院落形式：建筑底层的“井院”、建筑二层南北穿通的 “水院”与“石院”、建筑三层四边围合的“合院”。并在此基础上构架起以井院、水院、石院、合院为主体的叠合的立体院落。“叠合院落“的初衷是期望在受限的场地上化解建筑的尺度，将一个完整的大体量化解为三个更局部的小体量，这更便于我们以身体尺度完成对院落的诠释。我们从类似于网格化的控制体系以及整合全局的大秩序中脱身出来，从局部的略带松散的关系开始。就像看似不相干的三种院子，由于各自的生长理由被聚在一起，由于连接方式的不同而出乎意料的充满变数
范曾艺术馆强调的“观想的院”，以局部关系并置的方式形成时间上的先后呈现，为“游目”式的观想体验提供可能。在非同时同地的景物片段中，局部的关系先后呈现。它们虽然并置于场所之中，却透露出层层递进的彼此勾连。在人的意识之中形成各自能动性的关联，从而滋生出混全的整体。艺术馆的“边界扩散”的主张以分散展陈的方式打开了以往封闭展陈的壁垒，开拓出弥漫性的探索氛围。以路径体验为导向的叙事方式取代了以往围绕展陈为中心铺展的框架与描述，它使阻隔与融通形成一组有趣的对立，以极平静流畅的方式悄然打开探寻的通道，却又拒绝直白的表述，构成了东方式的迂回转承的意味。
范曾艺术馆强调的“意境的院”， 讲求“计白当黑”的意境、有无之间的把控、与不饱满中呈现饱满的观想。它没有设定一个强大的整体框架，将所有的情节归入明晰的主线索之中。而是依照三种不同院落的自发性生成秩序铺展开略带松散的局部关系。艺术馆的“关系进化”的主张更强调关系的进化而非单体的进化，以院落关系的重构与叠加取代了对院落本身的颠覆性改变。三种原型简单的院落并没有完全脱离传统的形制，但经过融通勾连之后，呈现出不同以往的可能性。所谓的古意今心的意境，讲究的是古意虽有赖于形，但仅专注于形则不可得，须与神会。
范曾艺术馆如同一个可以水墨浑融的空灵腔体，为浓进淡出的晕染留有发挥的余地。它是向水墨致敬的一种态度，方寸之物，内有乾坤，于局部的单纯中体悟整体的复杂，单纯澄净而又气韵饱满。
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