珠海30海里创意海鲜餐厅空间设计: 源于自然的印象，最是日久见人心_餐饮空间_室内设计联盟官网-设计师互动平台

lean星星

本帖最后由空间印象SIDD 于 2013-5-16 21:34 编辑

主案设计师：Mike
项目地址：珠海，吉大
项目面积： 1600㎡
设计周期： 30天
施工周期：90天

   珠海30海里创意海鲜餐厅，空间印象创作总监范林非的倾情之作。
   一群从未做过餐饮业的各路精英撮合起来创建的餐饮品牌。大家聚在一起势要在菜色创新、餐厅用餐环境设计上开启创意海鲜新格调。空间印象从餐厅案名到定位、策略、商业模式、品牌形象到餐厅的空间设计、软装陈设等360°全案视觉管理！
案名：30海里，是延绵的海岸线，还是在海岸线下的珍馐佳肴？完全是兴之所至，接手珠海30海里创意海鲜餐厅设计之初，我们一直想给这家创意海鲜餐厅赋予一个精准的定义，一个美好的延伸。但当“30海里”这个名字跃然纸上的时候，大家都很兴奋，它朗朗上口，很有画面感，又不乏亲切，我们决定不再去刻意解释它的含义了，索性模糊它的概念，让大家自己去揣摩。
30海里品牌定性关键词：创意海鲜+透明厨房+创新菜式（不卖鱼翅）+特色用餐环境
30海里创意海鲜餐厅空间设计师理念：“我想让每一个进来餐厅的人，无论空间设计师与否，都能体会空间的气质和品质感，以及在其中塑造的身份感，但又不流俗。”“30海里应该是酒香不怕巷子深，所以30海里的门面我们做的很小，不想张扬地做一个LED显示屏来招揽客户。”“不想把空间简单地用中式或者欧式的框架来锁定，我们决定突破风格的限制，所以30海里的设计师自然的、很自由的。”“在30海里的设计中，我们不主张处处都有我们的符号，我们希望能体现的是我们的精神。所以这里没有30海里LOGO的大规模运用。我们希望客人每次来30海里，都能发现一些新的东西，就跟捉迷藏一样，每次来都能找到一些前所未有的体验。”“商业空间设计也能做的很质朴，很自然，成功的商业设计是‘日久见人心’的，即使经常去也不烦不腻。”
软装陈设：在繁复而焦躁的商业空间设计中，我为30海里打造了一个可以坐下来仔细品味的空间，它就像延绵海岸线吹来的一股清凉的海风，自然，没有任何束缚，所选择的材料也是带有一些若即若离的感觉的，带有时间的厚重感，而不是当下最流行最时尚的。家私等配饰的质式和款式也都是经得起时间的考验，甚至有上百年的历史，表面的斑驳荷载了时间的概念…

对话30海里创意海鲜餐厅空间设计师——

SIDD：为什么叫“30海里创意海鲜“？灵感从哪里来？去过那的人都猜测可能是距离海岸线30海里，是这样吗？
Mike：其实我们刚开始提议的案名是“鱼我所欲”，但这个名字太过于文绉绉了，也仅限于延展中式的意向，加之不能注册，我们就改成了现在的“30海里”。
起“30海里”这个名字，完全就是兴之所至，觉得它朗朗上口，很有距离感，但又很亲切。后来我们也一直想为30海里做一个很精准的定义，想以此来延展它的含义，但却发现很难找到，因为可延伸的方向太多，反而更不好把握。所以我们就索性不再刻意去解释“30海里“的定义，模糊了它的概念。让大家自行揣摩”30海里“的含义，在模糊的概念中体会自已构造的意象。大有“只可意会不可言传”之意。

SIDD：海鲜餐厅已经很多啦，什么渔港啦、海鲜酒楼啦，同质化太严重了。30海里创意海鲜的定位是怎么定出来的？能大概说说吗？
Mike：确实，现在同质化的东西太多了。被同质化的不止是餐厅，还有很多其他的东西。中国这三十四年来，商业飞速发展，但却缺少根本性的东西做支撑。商业要发展，自身的定位就必须明确，找准以后要走的路，才能坚持不懈地走下去。
30海里的目标定位很明确——他们要做创意海鲜，做一种很考究的餐饮模式，这也是甲方的经营梦想。区别于市场上一般的海鲜餐厅，30海里坚持的是“诚信经营”，不卖鱼翅（如果他们卖鱼翅我也就不介入设计了）；做透明厨房，所有的食材都是货真价实的投入；“点到为止”，服务员会适当地提醒顾客点餐的数量是否合适……这些都是构成30海里定位的点。
而落实到空间设计的层面上，我希望把30海里做得与众不同。通过这样的空间设计来体现30海里的目标定位，并避免与市场同类餐厅同质化。

SIDD：这个项目你是在哪个阶段开始介入的？对于这种商业案子，您在进行初步了解的时候，都会了解哪些基本信息，才有利于您的下一步工作？
Mike：我从起案名的阶段就开始介入这个项目，到经营目标制定和案名定性我都有全程参与。在创作过程中，我和甲方以及品牌顾问三方紧密相联，共同商讨30海里未来的发展方向。
不管做什么类型的空间设计，我都要理清项目的经营思路，而经营思路的最高宗旨就是品牌的核心体验。没有品牌核心和经营理念，我们的空间是没法设计的。无论是商业空间还是地产营销空间，如果甲方没有准确的定位，设计师其实很难下手。因为没有定位就意味着可能性很多，可能性很多其实和没有选择性是一样的，设计师不知道应该往哪一个方向走。
简单点来说，做设计之前我要先了解项目的定位和甲方的经营梦想。30海里要做一个创意海鲜，要诚信经营，所以在设计时我们用低调沉实的手法来表现这样的目标。如你所见，30海里的门面很小，因为我们不想张扬地做一个LED显示屏来招揽客户，30海里是“酒香不怕巷子深”，不需要浮夸的效果就能留住客人的脚步。

SIDD：刚开始设计的时候，怎么定的调子？在做这个空间的设计之前，您都做了哪些准备工作（因为据我所知您是从来不打无准备的仗的）？
Mike：就跟刚刚提到的一样，我们空间设计方和经营方、品牌顾问一齐商讨我们的目标，商量空间应该怎么塑造。我们也不想把空间简单地用“中式”或者“欧式”这样的框架来锁定，我想突破风格的限制。
所以，30海里的设计是很自由的很自然的。不会因为要体现高档就随手就贴金、贴银，要保持原创性，保持调性的高度，让每一个进来餐厅的人，无论空间设计师与否，都能体会空间的气质和品质感，以及在其中塑造的身份感，但又不流俗。

SIDD：据说您在这个案子中，有很多新尝试？能展开说说么？
Mike：这个设计最大的尝试就是自由，没有被任何风格限定的自由。
我觉得，人类的文化是能够被拿来随便运用的，并不是我站在某个文化土壤中，我就非得按照这种思路走，因为知识是可以互换的。我不想让任何思想来框住我，我有一颗向往自由的心，我是来自于自然的——欧洲的自然、亚洲的自然、中国田园的、诗意的自然，都是自然，我就能随意引用我想用的语言来做设计。自然的、随意的，不受到任何束缚。
30海里包含很多我的原创设计，像进门就能看到的金鱼尾巴，一些小水滴，还有一些鹅卵石做的导视。所选择的材料也是有若即若离的感觉的，带有时间的厚重感，而不是当下最流行最时尚的。家私等配饰的质式和款式也都是经得起时间的考验，甚至有上百年的历史，表面的斑驳荷载了时间的概念。30海里是一个值得坐下来细细品味的空间。

SIDD：这个案子应该是全案设计吧，也就是我们公司经常说的360°全案视觉管理，请简要说说您是如何对30海里进行360°视觉管理的。
Mike：从空间印象的360°视觉管理概念上来看，我们应该是从品牌形象、空间、导视到品牌形象的一系列延展来做360°视觉管理，从中传达我们的品牌符号以及传达我们的品牌精神。
但在30海里的运作中，我不主张处处都有我们的符号，而是有我们的精神。恰恰30海里的logo实际上并没有作大规模的运用，我也不想用30海里的logo做复制性的装饰。除了一些过渡性、不重要的空间，我才开发logo的延展图形来应用。比如说走廊，客人需要在这个短暂的间断中体会一种韵律感，所以需要一些图形来装饰；再比如说品牌的某个间断，甲方也需要强化自己的品牌给人的视觉印象，增强客人的记忆点。我是希望客人每次到30海里，都能发现一些新的东西，跟捉迷藏一样，每次来都能找到一些前所未有的体验。

SIDD：出来的结果，您满意吗？谈谈您的体会？
Mike：我对这个空间的结果还比较满意的，85分吧，给自己一个比较高的分数。
要知道，空间设计是非常复杂的结构，包括灯光、材质、造价、工期和配合的团队。百分之百的完美空间是不存在的，毕竟任何一个地方出了一点小纰漏都会扣上一些分数。
我认为，每个设计师都应该给自己留10—15分的进步空间。毕竟，空间设计涉及到个人的审美需求，抽象的东西没有办法做定论，如果一个人能自信满满地说自己的作品是100分，这个人必定是个不负责任的设计师。

SIDD：您是如何看待餐饮未来的发展趋势？
Mike：首先，我们至少要做到基本的诚信。这也是30海里一个很重要的经营理念，因为他是要做长久的生意，生怕管理出现漏洞，每日都要反复检查。
但是，从另一个方面来看，当下全人类的都是以自我为中心，一心向“钱”、“权”。我也在不断地反思——这个世界怎么了。所以，在这繁复的世界中，我应该以谁为榜样，我应该把谁当作我的偶像来崇拜，而这个偶像就是我发展方向的楷模；我应该学习什么，我应该向谁学习。把这是投放到餐饮行业上，我们其实就是需要一个行业的楷模、领袖。这也就是要解决餐饮行业的诚信问题，诚信不在，任何东西都无法按轨迹走下去。
另外，餐饮行业的经营者的自我定位也是值得思考的。要知道，吃美食的人心态是很复杂的，有的人是吃商务的、有的人吃的是面子的、有的人吃的是环境的，这就导致不同的人有不同的餐饮需求，即便是在同一个地方就餐的人，也会分成高端中端低端。
餐饮是纵横交错的巨大的网。不见得说哪个小米粉店就赚不了钱，也不见得说哪个大连锁店就赚得很多。纵向来看，不管大与小，高端也好、低端也罢，都要找到适合自己和市场的定位；横向来看，不管是大而全还是小而精，都要找到自身的特点所在。总之，在纵横的坐标都能找到自己的定位，并坚持到底。

SIDD：30海里的空间感觉和梵桦瑜珈、美丽星辰SPA会所的感觉有些相似，纯朴、自然，谈谈您对商业设计的理解。
Mike：是的（笑），这大概也是跟我的个人习惯有关系。因为我总是喜欢在某一个时间段不断尝试类似的问题，当我满意了，或者做到一定量之后满足了，我就会尝试别的东西。其实作为设计师，尝试是贯穿每个项目的，任何设计都会带着那么一些新的尝试在里面。比如说某一个时间段我就很喜欢尝试一些挺拔、有韵律、很休闲但又讲究的体验传达，我需要不断尝试去满足我对设计的思考，我也要让别人体验起来很舒服。
另外，我所设计的空间始终都传达一些很自然、质朴的感觉，我认为空间就是应该以体验的舒适度为品牌的标准之一。商业空间的设计不能像政府的办公大楼一样——威严，带着拒绝性质，我希望我所设计的商业空间是带有包容性质的。
当然，每个设计师的设计追求不一样。我喜欢被包容的空间，舒适，心灵也能自由地呼吸，我不想被任何的视觉符号、装饰符号所影响，这样会有明显的堆砌感。其实这也取决于受众的要求，目标人群对于空间的感受理解都不会一样。像手里的一些案子，有的甲方也会要求用大理石、漆面、红木家私等等材料，但是我都一一作出了反对的意见，我觉得这都是一种浮华的东西，相对而言，我更加追求内心的宁静感觉。
其实，商业空间设计也能做得很质朴很自然。首先做到昭示这一点，毕竟是商业化的设计。再者，我更希望商业设计是“日久见人心”，即使经常去也不烦不腻。