转自：纯氧设计馆
今天小编给大家带来一片4000字长文，详细介绍“东仓建设”这家当红炸子鸡设计公司，感兴趣的建议先马后看。
本文分为以上四部分，可以根据喜好滑动到该段，选择性阅读。
DOMANI东仓建设成立于2005年，坐落于中国广州。致力为不同行业的前瞻性客户提供顶级的建筑、室内及产品的创意与设计，并为市场贡献完整的高水准商业设计作品。
DOMANi东仓建设在张星先生和余霖小姐的带领下，帮助众多企业获得全新的空间体验，并通过高溢价的商业空间作品带来卓越的市场反馈。其作品已囊括诸多国际权威赛事殊荣，并成为亚洲地区顶级设计机构之一。
DOMANI东仓建设秉持严谨的职业态度、卓越的设计团队与全面的项目控管模式，并结合庞大的项目顾问资源系统，通过多元化的空间作品呈现更具国际视野的企业态度。
固执跋涉，英雄同路。
前瞻性、建筑、室内及产品、张星和余霖、高溢价、严谨、全面的项目控管模式（后面会详细分析）
1.2016年7月20日做完股权变更之后，东仓建设正式成为张星和余霖两个人的公司。也更加强调了他们的纯设计公司属性。
2.公司员工也与此同时进一步精简到了16人，其中还包括了几名后勤人事相关人员。这样的人数和取得的成就相比，真算是高质高产的杰出代表了。也应该是多数理想主义的设计师较为理想的状态了。
东仓最近在招人，但是提醒两点。
1. 东仓基本不会招成熟的设计师，因为东仓是一个风格很明确，设计师又十分的固定且强悍。
2. 设计助理名额虽多，是因为他们需要为工作强度极大导致的离职率极高而多招几个备选，最终能留下来的也是最好的。当然很难有谁可以一直做助理，所以他们的设计助理流动性很高。
作为一个拿奖到手软的公司，这样的奖项只是常态。据内部人士消息，最近几年东仓基本每个项目都会获奖。另外他们基本不参加一些国内的各种杂乱的评奖，所以获奖的项目都具有极高国际水准。
设计师分析板块，我们将主要分析张星和余霖。至于另外一位梁永钊，因为相对影响力的关系，我们不过多分析，希望KK本人不要介意继续加油。
著名設計師，中國設計名片級人物，響有極高聲譽。1992年進入設計領域 2004年創立香港東倉建設，幫助眾多企業鑊得全新視覺體驗的同時協助其獲得更高的營利可能，並帶領團隊拿下過百項設計大獎。 英國andrew martin室內設計大獎 德國IF設計大獎 廣州國際設計周設計貢獻獎 新加坡國際酒店大獎 2005-2008 IC@ward（金指環）全球室內設計大獎 2003-2008香港APIDA亞太區室內設計大賽
这是一位敢做敢言的设计师，这是一位在设计师圈有着众多拥趸的设计师。
几年前，他的一篇《一位室内设计师的自我检讨和行业沉思》曾在几年前引发巨大的讨论和热议。为什么会形成热议呢？请看我们节选的段落。
“这圈子终于在一帮设计水平低、思想辨识度、品格低的土匪手中，变得像娱乐圈般可笑，其炒作水平连娱乐圈都不如!”
“我不知道，为什么空洞傻逼的演讲会在圈内会有这么多的听众?”
“当一个从业者对自身进行精英化包装的时候，骨子里透着自卑。”
“当一个“大师”侃侃而谈文化时，请先脱下那身汉服，别把舞台当人生。”
“用一圆窗洞口穿过一条案几，画面之后配以枯枝文竹之类，形态东方了，神却散去。”
这是一篇真实描述了当时设计行业状态的文章，其中隐射了多位至今仍然广受欢迎的“设计大师”。如果你是稍有经验的设计师应该能大概知道是那几位。
小编作为一位设计从业者，我100%的认同张星先生的观点。而张星先生也是用自己的行动践行着自己理性不做作的设计主张。（后面我们会结合案例详细分析何为理性不做作）
显然，他对数码产品的喜爱也是溢于言表的。同样作为锤粉的小编，虽然不认同张星先生“锤子已死”的观点。但是我可以确定，张星先生是一位百分之百的理想主义者！这点，锤粉都懂！
看这篇就知道早期的张星对于所谓“大师”的厌恶（这个词不算过分）
当然，在中国大火乃至于公司开到上海的Dariel Studio也没有逃出张星的鄙视。这点倒是和老罗的尿性相似，但是客观讲，不无道理。
高級室內建築師，DOMANI東倉建設董事合夥人以及創作總監，A&V桉和韋森藝術陳設創始人及創作總監。致力于室內建築設計與空間體感的商業實踐與當代實驗性空間設計研究。 2014中國國際空間環璄藝術設計大賽（築巢獎）金獎
2014,2011和2010 CIID中國室內設計大賽銅獎
2014 和2011香港APIDA亞太區室內設計大賽金獎
2014英國Andrew Martin室內設計入選年鑒
2008英國Andrew Martin室內設計 入圍獎
2013和2011 全球空間設計大獎（竹美獎）
2012,2010和2008 IC@ward（金指環）全球室內設計大獎
2008德國 IF室內設計大獎
这基本是最近两年国内最火的女性设计师了，每次作品发布基本都可以达到朋友圈刷屏级别。实在是让很多设计师为之侧目。
鲜少接受采访的余霖，从她的微博的只言片语可以看出她的爱憎分明以及对于设计的极度热爱与追求。
“克制和退后都是高级的能量。由放至收，不是技术的进化，而是人彻底看清自己心里的light sail，不屑再被编纂的故事与世故左右。准确的说，它是选择的进化。”
东仓的理性极简设计是回归设计本身的产物，是更加高级的也是更加理性的选择。而市面上大量存在的“讲故事”“编理念”但作品垃圾的依然很多。
喜欢摄影/电影的她，时常去世界各地旅游，偶尔抒发自己的小小见解和情感。几乎是半个摄影师的她，在工作中实实在在的表现在了效果图的构图角度上。
喜欢读书的她，办公位的一半都被各种书籍占据，这些精神养料为她的设计提供了充足的源泉和支撑，让作品本身极具内涵。
2017-1-6 21:06 日记一则 2016 牛逼的是，开始有点了解和接受这世界与人心。对，只是有点和开始。在此之前的三十几年，我一直为这世界他人与我所想象不同而生气。年末最后一天看了看星座，想着约莫12星座里每个人有14种行星组合以及9个宫位组合，即十二的十四次方后再九次方…没耐心算…只觉得是个真聪明的设定。之后心中一块乌青散去，世事大而化之，人心杂却整齐。 不牛逼的是，完成了几个项目，效果不自评但毫无成就感。因为跟的太紧太累，无关敬业也不是好事。有一天松弛无谓，就对了。没对，说明尚被某些杂念挟持。但这也对，从时间上看。 回想刚出校门时干话剧的老姨丈说：“女孩出门在外，谨记，相信直觉。”如今看果然一朵金句！ 2017 远行旅游/读些电影理论/加快方案速度/街拍。 我说的是街拍不是街拍。 最后希望地球和平🙄 ————余霖
设计作品的完成也消耗着余霖的精神和身体，以至于到了如此成功依然毫无成就感的地步。
所以余霖希望有更多的与自己相处的时间，研究电影，旅游，摄影。反观之，越是渴求越是难以达到，希望她有更多快乐的时光。
和张星一样，余霖显然也是一个锤粉。看来锤子科技确实掳获了大量优秀设计师的心，包括小编自己
从理性块面加些许中式提炼的韵味，改变为极简线条感国际化的形象。小小的logo变化和他们的设计演变几乎同步。
东仓建设的标志变化，从细微出透露了近几年他们设计的演变。反过来讲，连标志都不放过的国际化步伐，显然表现了东仓走的决绝而坚定！
从多种材质多种体量，灯光明暗对比明显，刻意为之略有生硬的体块，变化为材质的体块的急剧简化，灯光更加柔和，近乎偏执的考虑所有角度的美感。
依然从实际的使用及功能出发，让业主更好的使用，最大化的展现空间或者产品的特质。
更加国际化的视野，更加极致的追求，近乎完美的落地效果，让东仓走在了中国本土室内设计的最前沿。
这是东仓近几年作品的一个混排展现。从这些无数小图之中，可以看到两大元素：块面+线条。
功能为上的极简化梳理空间，大块面的划分空间，构成感镜头感极强的立面体块处理。
线性装置造型，集合展示或结合灯光，划分平立面的分缝处理。都成为了东仓设计空间中“线”的分布。
点线面，“线”和“面”，都已出现。“点”在哪里？请看下一段。
设计中，东仓用合理的布局配置，空间的块面和线条表达设计的理性，由上段文字已可了解。
如果块面和线条表达了理性，那么艺术装置则表达了感性的一面。余霖在平时有特别关注各种前卫艺术装置作品，她也在不同的项目中运用了很多。那么东仓习惯用哪些装置艺术来表达他们的感性呢？
如果用一个词来概括的话，我愿意用：梦想！ 如果用一张图来概括的话，我画的是这样的！
张星是个极致的理性实用主义者 余霖的加入则充分表达出了作为女性的感性一面。
张星渐渐融汇了余霖感性的一面，但依然略显直白。 余霖在自身感性的同时，融入了更多理性的推演。
余霖拥有内核的支持，在感性理性之间可以游刃有余的游走。 张星由于过度的理性，强加的感性元素总会略显牵强附会，或者说个人喜好过于凸显。
余霖的艺术装置内敛而富有内涵 张星则希望通过极致的体量或者视觉冲击力吸引眼球
艺术装置层面，高下立现！
2.模型的推敲，空间的推理与验证
3.实体模型的制作推演，空间尺度光线的考量。
4.量身定制的艺术品
5.多次频繁的现场实地把控调整
6.顶级的空间摄影师肖恩表达空间，舞蹈艺术家的交融演绎
并不是所有我们所见到的呈现在我们眼中的就是最真实的。及时如此顶级的设计公司也有一些项目，由于种种原因，也会出现遗憾。
另外，小编参过走访过东仓建设服务过的业主，一切并不是如我们想象的如此顺利而完美。尤其是部分服装店铺的设计，完工呈现出比较干净极简的调性，但是展示品（衣物）摆放出来之后，空间就会显得极其琐碎。因为空间的层次足够丰富，加之衣物的多样性，所以，最终的实际使用效果会比官方呈现效果减分不少。
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